女子为何要以诗词为心？
诗词也许可以成为女子的情感依赖和良好情绪的补充。
女子的细腻和敏感造成的迷惘和愁闷有时是如此无法消解，借凭诗词和音乐的韵律或许可以暂且走进另一片净土，去寻觅对应的感受，通过一点点纯粹的路径。
时间总是要这样那样度过的，人生也多少有些许说不清道不明的朦胧感，谁能解？不如有时选择诗词这个空间与之为伴。
女子，让诗词赋予自己另一种人生意义。
我们平时听说哪个女子会写诗词，肯定会认为这个女子非常博学，非常优雅，虽未谋面，就可以感觉到这种气质。这就是诗词的力量，不用解释，自带光芒。
实际上，能写出很好的诗词的女子，的确与众不同。她们有文化，懂诗词格律，极富有浪漫的情调和无限的或精致入微或大气磅礴的想象力，无不让人羡慕和崇拜。
经常写诗词的女子，自会心地纯洁，容不下人性的瑕疵。在正常的社会里，一定会得到人们的尊重和称赞。
所以，女子以诗词为心，是女子的一种高尚的追求。
诗词大多为古典文学，长期熏陶在古典文学这种氛围里，能培养女子的个人独特的气质，看上去更加优雅，知性，充满古典美。
读诗词能陶冶一个人的情操，让性情变得更温和安静。让心态变得豁达平和，符合了阴阳五行学说的地势坤君子以厚德载物的理念。也符合了社会大众对女性内在美的要求。
正因为感性，女子更易受诗词影响，好的诗词往往在情感表达上更加深刻，不论是喜悦的、悲伤的，而女子受其影响之后的转变和因此建立的风格，使得个性更鲜明。“男尊女卑”的环境下，女子的往往容易被忽视忽略，而风格个性鲜明的女子与众不同，就会得到更多的关注和照顾，自然而然就“美”起来了，所谓女子以诗词为心是为美就是这个道理。
悟空问答有感：《如梦令·才女李清照》【南北宋朝词璨，清照句吟尤善。兰质蕙心*存，“别是一家”*明鉴。孤念，孤念，词作绘情惊艳。】*1、兰质蕙心：形容女子美丽又聪明（兰花的本质，蕙草的心蕊）；*2、“别是一家”：李清照借鉴前人词论基础上提出的词“别是一家”的一种文学主张；*3、孤念：专注于某一独特的抱负和理想。（原创）
李清照简介：李清照是中国古代南北宋时期罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。如《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。如《声声慢·寻寻觅觅》。她的人格像她的作品一样令人崇敬。她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀。她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。
除了经典著作外，哪位能推荐几部热门现代文学著作？
历史的车轮驶到二十世纪的中国，当时正处于新旧中国交替点，***、五四运动风起云涌，各种思潮和文学样式层出不穷，形成了自己鲜明的时代风格。古典文学已经接近尾声，甚至被人广泛质疑和抛弃，一切都处在摸索和突破之中。同时中国人的生活发生了翻天覆地的变化，人们的思维方式、心理也随之变化。传统的古典文学形式已远远不能跟上人们思想情感的变化脚步。现代文学作品恰逢其时应运而生，现代文学作家多带有私塾的旧文学影响，保留了很多古典文学的元素，比如古文和格律诗，但同时也容易带来师古拟古等等食古不化的僵化痕迹。我们今天可以把这些现代文学作品称之为时代特有的产物，从中可以读到那个年代“夹心人”的矛盾无奈和呐喊。
***：茅盾《子夜》巴金《寒夜》曹禺《原野》郁达夫《沉沦》《春风沉醉的晚上》萧红《呼兰河传》萧军《八月的乡村》张天翼《华威先生》，还有庐隐、徐訏、师陀、石评梅、凌叔华、苏青的***都可以看看。
杂文：首推鲁迅的，不多解释。
散文：沈从文《湘行散记》林语堂《吾国吾民》梁实秋《雅舍小品》朱自清《欧游杂记》许地山《空山灵雨》废名《竹林的故事》，还有施蛰存、 穆时英、胡适、周作人之类也可以看看，鲁迅、茅盾等等大家都有很好的散文作品。
诗歌：卞之琳、戴望舒、苏曼殊的作品值得推荐。
这方面是很多的，例如：
《***的葬礼》 作者:霍达
《挪威的森林》 作者:村上春树
《***山伯爵》 作者:大仲马
《教父》 作者:马里奥·普佐
《苏菲的世界》 作者:乔斯坦·贾德
《麦田里的守望者》 作者:塞林格
《白鹿原》 作者:***实
《破碎的四月》 作者:卡达莱
《万历十五年》 作者:黄仁宇
《美的历程》 作者:李泽厚
《围城》 作者:钱钟书
《汤姆叔叔的小屋》 作者:斯托夫人
《尘埃落定》 作者:阿来
《根》 作者:亚历克·黑尔
《生命从明天开始》 作者:心曼 春曼
《活着》 作者:余华
《许三观卖血记》 作者:余华
《牛虻》 作者:伏尼契
《呼啸山庄》 作者：艾米莉·勃朗特
《拿破仑全传》 作者:刘乐土
《曹禺剧本选》 作者:曹禺
余华《活着》《许三观卖血记》
路遥《人生》《平凡的世界》
***实《白鹿原》
苏童《枫杨树山歌》
邱华栋《夏天的禁忌》
莫言《蛙》《丰乳肥臀》
阎连科《日光流年》《受活》《风雅颂》《炸裂志》
史铁生《务虚笔记》
东野圭吾《嫌疑人X的献身》《解忧杂货店》
卡勒德·胡赛尼《追风筝的人》
伍绮诗《无声告白》
村上春树《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》
卡尔维诺 《如果在冬夜，一个旅人》《看不见的城市》
排除了经典作品之后，以上是当代著名国内外作家的代表作品，可以试着阅读！
亦舒
多数人的印象中，亦舒和琼瑶，席绢等一样，是写言情***的。我也是这么认为的。直到我看了很多她的***以后，我彻底的改变了看法。在她的很多***中，爱情反而不是主题。她的***更多的是反映了香港社会的世情，社会百态，奋斗以及亲情友情爱情。所以我不认为亦舒是个言情***家。
多看几本，会发现香港人对于自己是中国人的身份几乎是毫无怀疑的，他们也很爱国，只是他们的爱国跟我们理解的不一样。
另外，看过一些港台作品以后，发现大陆作家的风格，无论是女作家如池莉，严歌苓等，还是男作家王朔，贾平凹，王小波，余华，莫言等，莫不带有一种野蛮生长的味道。
亦舒的作品我比较喜欢的有【会说话的墙】【连环】【我的前半生】【流金水月】【我们不是天使】【纵横四海】【真男人不哭泣】
施定柔
这也是个女作家，看过几部她的***，是现在一些作家中我比较喜欢的一位。她的***个人最喜欢的是【彩虹的重力】，言情。
人生而孤独，生而痛苦。不知是人事不和，还是上苍不公，他让许多人努力而又平凡，孤独而又痛苦，死去不能，活着心伤。
读书，一直在读，也一直在挑剔。过去相信需要读大家的***级别的。现在读不懂的，读不下去的，通通不读。不管你是中国名著，还是世界经典。
到如今，读书几个春秋。通读三两遍的书，屈指可数。《明朝那些事儿》是我一而再再而三读的一本，所有的人物在明月那只笔下，变得异常鲜明好看。读起来无压力，想起来有深度，就是读这本书最大感受。通俗读史第一书，非《明朝那些事儿》莫属。
《活着》看完，也许你会可怜福贵，你可以看到生命的无常，也可以看到生存的艰辛。你既同情富贵，又会痛恨福贵。富贵人生一开始，就把所有福气赌输！
《人生》看完，也很迷惑人生。高加林到头来一场空，而且是一瞬间，事业爱情双丰收变成事业爱情两成空。放弃了城市女朋友，也丢掉了金子般的农村女朋友。从城市的通讯员回到了农村做农民。他很努力很上进，他有能力掌握着他自己该做的，但是却不能扭转别人掌控他。他做老师被别人打压，做通讯员被人打小报告，做梦也被别人敲醒！他的野心没有错，只是行为落下了把柄。
《云边有个小卖部》，作者张嘉佳，他的书，我都是一发布就预定。他的文字，我有时候觉得达到了诗经的水准，“哀而不伤”。他会莫名地戳中你的泪点，给你绝望的同时也会带来希望。他的文字，就我所阅读过的所有作家，是最贴合我的心的。
赵周解围下一句是什么？
下一句是“要么在东北，要么在西南。
”。
因为“赵周解围”是一个成语，意思是摆脱困境或解决问题。
而该成语的典故中，困境发生在赵国周围被敌军围攻。
最后，赵国的将领们想出了一个计策，在周围点燃火把，迷惑了敌人的视线，让赵国得以侥幸突围。
而当时，赵国将领们在决定突围方向时，说出的下一句就是“要么在东北，要么在西南”。
这句话的意思是要突围的方向只有两个选择，不要犹豫，快做决定。
因此，答案就是“要么在东北，要么在西南”。
赵周解围下一句是“何以解忧，唯有暴富”。
因为赵周解围是一句成语，多用于形容解决困难问题的方法，而“何以解忧，唯有暴富”则是流行语，用于表示解决问题所需的唯一方法就是变得非常富有。
赵周解围的下一句是：“吾自江东来，多才多艺何所不能。
”因为这句话展现了赵周的信心和实力，无论面临什么困难都有足够的能力解决。
同时也暗示赵周是一个多才多艺的人才，可以应对各种情况。
练习毛笔字是选择欧体好还是其他的好？
《练习书法选欧楷是绝对明智，初学临欧阳询“原”帖是最大的失误》
重点内容：选择欧楷作为书法的入门，选帖的方向肯定智慧之选。但是作为初学者你如果直接开临欧阳的书法那又是最大的错误。
现代文化现代社会带给书法文化的种种变化，我们面对书法新经验，借鉴鲁迅“拿来主义”的实用精神，直奔主题提高自己的书法水平。古碑刻中的书法艺术精要让给有考古才能的书法家去揣摩，等到你有同样阅历时现参与一同考古不迟。
图：田英章工笔楷书欧阳询古碑帖笔法结构比较图
二、欧楷初学者切忌临写古帖，你绝对没那份实力；
书归正传。面对越来越多的楷书文化参与者学习者，我们怎样才能更有效地学习楷书呢？笔者以为选书体就直接选择现代规范楷书相近书体；选帖就选现代纸质欧楷系书法字帖；入门临帖最好直接学习现代精简版本笔法与结构。
不为别的，只为自己书法入门之路更加顺利，更加高效。初学者远不到与成才书法们一起去高谈阔论艺术个性。古人书法原迹已湮灭历史长河，可喜的是雕刻家为我们转刻了碑文留传下来。但我们得清楚，那毕竟不是原迹了......
图：田英章整理楷书笔法与欧阳询碑帖笔法观感差异
正如启功先生作为国学达人，他曾经深刻地教诲书法学习者，一份古帖传递到现代临帖人手中时，古人书写的原样我们几乎难以查寻。没有几十年书写经验，你将很难设想到古代书法家当时所写书法文字的原貌，可谓比登天都难。如果“依样画狐”，或者再加上你揣测的失准，你相当于在学习一本错错误的榜样。这一点对练习笔法者是最重要的警示。
图：田英章针对欧楷重新总结笔法技巧“一画三段写”
三、欧楷初学者必须懂得的楷书笔画思想“一画三段写”；
观看图中田英章先生的基本笔画示例表，我们可以看出，田英章先生归纳的笔画笔法表已更加精简，基本上没有那种过度修饰的技巧（比如蚕头燕尾）；曲笔与圆笔更少；也许因为是现代图片的原因，比古代留下来的古碑体现的笔法明快得多。笔者相信，这不是说古人撰写的书法没有现代人写得好，只是因为他们手稿我们已无从找到。每一个笔画分“始段起笔”“中段行笔”“末段收笔”3个小片段分段书写各个击破，形成习惯。
四、现代习法学习者的独有学习***－－“书法示范视频”书法是一门手艺。
古代老师总是教导我们要多“悟”。的确如此，老师为我们显示了一番他的书写手法手势，但是你却未必一次就看得明白。但是老师也不可能十遍百遍地为你重复，所以你得“悟”得有机缘。但现代“互联网＋”时代，网络上为我们书法学习者提供了大量书法楷书高手书法示范***，我们可以随时观摩，随时分角度体会别人书写过程和运笔技巧、手法方式......甚至还有很多很多配音讲解。
